12 Monkeys: En dystopi for moderne tider

Den dystopiske film 12 Monkeys kunne ikke være mere aktuel i dagens verden. Faktisk kan man sige, at denne film forudsagde nutiden.

Skrevet og kontrolleret af filmkritiker Leah Padalino.

Sidste ændring: 27 december, 2022

Sandheden kan være mærkeligere end fiktion. Faktisk har denne sætning aldrig givet så meget mening som nu. For blot et par år siden ville de fleste af os trods alt aldrig have troet på den situation, vi har været igennem i de sidste to år. Filmen 12 Monkeys forudsagde imidlertid en del af vores nuværende virkelighed.

Sandheden er blevet så meget mere mærkelig end fiktion, at dystopiske historier ikke længere er overraskende. Faktisk har Charlie Brooker, skaberen af Black Mirror, besluttet ikke at fortsætte sin serie.

Ikke desto mindre er det uanset omstændighederne interessant at tage et kig tilbage på nogle af de film, der syntes at forudsige, hvad der var på vej til os.

Fra 90’erne er 12 Monkeys en film, der advarede om en ugæstfri fremtid som følge af en virus (Gillian, 1995).

12 Monkeys: Dystopisk sci-fi

Dystopi er en gren af science fiction. Den advarer os om en dyster, ugæstfri fremtid. En fiktiv fremtid, der vil opstå på grund af konsekvenserne af nutiden, hvis vi ikke tager de nødvendige skridt til at undgå dem.

Dystopien blev en fremtrædende genre i slutningen af det 20. og 21. århundrede. Nogle af disse værker synes at forudsige de negative konsekvenser af hidtil usete teknologiske fremskridt.

12 Monkeys og nutiden

I dag fremstår 12 Monkeys langt mere virkeligt, end man nogensinde kunne have forventet. Faktisk skildrer den en fremtid, hvor menneskeheden er nødt til at leve under jorden som følge af en virus, hvilket gør den uhyggeligt anvendelig i verden af i dag.

Filmmageren Terry Gilliam, der er ophavsmand til den succesfulde Monty Python-serie, lod sig inspirere af den franske film La Jetée (Marker, 1962), da han skabte 12 Monkeys.

Bruce Willis brillerer i sin rolle. Han portrætterer en mand, der er født i slutningen af 80’erne, og som ser den verden, han kendte, forsvinde på grund af en virus. Han tvinges til at leve under jorden sammen med alle andre og bliver sendt på en række missioner for at forsøge at rette op på tidligere fejltagelser.

Hans mål er at finde ud af, hvor virussen stammer fra, og få fat i prøver, så forskerne kan udvikle en vaccine.

I rollen som antagonist ses en ung Brad Pitt, som på det tidspunkt ønskede at distancere sig fra rollen som “pæn dreng”. I denne film giver han en fantastisk fortolkning af galskab.

En verden, vi kan relatere til

Den underverden, som James Coles (Bruce Willis) lever i, er beskidt, mørk, ugæstfri og dyster. Faktisk er iscenesættelsen lige så karakteristisk som filmskaberen selv.

Science fiction er mere end maskiner og rumrejser. Den omfatter også rejser til fortiden (eller nutiden) fra et pinefuldt, mørkt perspektiv. Men budskabet er klart. Fremtiden kan være skræmmende, hvis der ikke gribes ind.

I stedet for at fokusere på special effects vælger Gilliam at give filmen en thrilleragtig stemning. Hovedpersonen skal optrævle alt det, der har ført op til nutiden, for at finde en kur eller stoppe fremgangen af denne virus.

Skildring af galskab

Denne film ser på mennesker gennem linsen af et galehus. Brad Pitt, (Jeffrey Goines) tager hovedrollen i disse scener. Desuden giver det at udsætte helten, James Cole, der er blevet sendt tilbage fra fremtiden, for galskab et interessant syn på mennesket som art.

På samme måde skildres asylet som fuldstændig kaotisk. Et sted, der holder alle uden for normen og helt adskilt fra samfundet.

Som seere ved vi, at James Cole er rask, men verden ser ham ikke på den måde. Som følge heraf bliver han kastet ind i et miljø, der næsten er mere ugæstfrit og kaotisk end selve apokalypsen.

Idéen om udelukkelse af den “gale” minder om Michel Foucault og hans bog The History of Madness. I dette værk har han observeret, hvordan definitionen af “galninge” har ændret sig gennem tiden, men de synes stadig at være dømt til udelukkelse.

Ingen løsning

Som det sidste er budskabet i 12 Monkeys klart på trods af Coles tidsrejser og mange forsøg på at ændre fortiden. Der er ingen løsning. Selv at forsøge at ændre fortiden virker ikke, fordi historien simpelthen gentager sig selv på et cyklisk grundlag.

Af en eller anden grund er menneskeheden blevet dømt til at lide under konsekvenserne af virussen. Derfor er den eneste løsning at finde en vaccine eller et lægemiddel, der kan kurere sygdommen.

Kvindens rolle

Det er interessant at overveje kvindens rolle i filmen, set fra et aktuelt perspektiv. Dystopien er en genre, der ofte har en tendens til at straffe kvinderne enormt meget. F.eks. i The Handmaid’s Tale eller V for Vendetta. Kvinden, der ofte er udelukket, synes at befinde sig i en position med større sårbarhed i det dystopiske samfund.

I 12 Monkeys er den eneste relevante kvindelige person Dr. Railly, en psykiater, der hjælper Cole. Det er dog påfaldende, at hendes karakter er bygget op omkring en mand. En mand, der kidnapper hende, og som hun til sidst ender med at blive forelsket i.

Ikke desto mindre blev denne film lavet i 90’erne, hvor denne type historier var på mode. Derfor er det ikke værd at sætte spørgsmålstegn ved dem.

Dette er en film, der fortæller en fortvivlelsens historie og efterlader os med en bittersød smag. Faktisk fortæller den os, at der ikke er nogen løsning. Menneskeheden synes således at være dømt til en katastrofe. De er alle låst inde under jorden på grund af en usynlig fjende. Den samme slags fjende, som har holdt os indespærret i de sidste par år.