The Bar: Den menneskelige naturs absurditet

The Bar er en film om absurde og vanvittige begivenheder. Hvordan opfører folk sig i ekstreme situationer?

De sidste to film instrueret af filmskaberen Álex de la Iglesia fra Bilbao havde premiere på næsten samme tid. The Bar og Perfect Strangers havde premiere i 2017, selvom de havde en meget forskellig effekt. Mens førstnævnte havde beskedne besøgertal, blev sidstnævnte direktørens bedst sælgende film.

Derfor kan det konkluderes, at plottet bag Perfect Strangers (en genindspilning af den italienske film Perfetti sconosciuti) var meget mere attraktivt for publikum end The Bar, hvilket er en meget mere ejendommelig film.

Forløbet af ​​vanvittige begivenheder er fascinerende det meste af tiden, men bliver også virkeligt absurd. Personligt mener jeg, at The Bar er en fornøjelig, underholdende film med et ret attraktivt plot. Men den kan være trættende, og er en film, der ikke lykkedes at skinne igennem blandt filmskaberenes andre film. Den er bare mere af det samme.

Handlingen

Filmen begynder en normal morgen, hvor en gruppe mennesker i Madrid spiser morgenmad på en bar. Nogle af menneskerne kender hinanden, mens andre er fremmede. Pludselig afbrydes rutinen af ​​tragedie: En person bliver skudt og dræbt udenfor baren. Dette kaos forsvinder, byen virker øde, og denne gruppe af karakterer er fanget inde i baren.

The Bar har et interessant plot og portrætterer personerne på interessant vis, som om de var en afspejling af samfundet. De la Iglesia formår at fange sandheden bag masken, den natur, vi gemmer bag de roller, vi spiller i samfundet.

Baren: Et ikke-sted

Den bar, vi ser i filmen, er en bar som enhver anden. Der er ikke noget særligt ved det. Det er den lokale bar, hvor folk i de omkringliggende områder spiser morgenmad hver morgen. Eller folk, der som Elena aldrig vil gå derind igen. I det kendte, begrænsede rum får filmens personer til at virke relaterbare.

Den franske antropolog, Marc Augé, har opfundet ordet “ikke-sted”. Men hvad er et “ikke-sted”? Det er et midlertidigt sted, hvor identitet ikke manifesterer sig. Augé identificerer motorveje, hotelværelser, fly osv. som ikke-steder.

Det er steder, hvor folk befinder sig over kort tid, hvor de næppe vil interagere med andre, og sandsynligvis ikke opbygger nogen meningsfulde relationer med andre.

Et ikke-sted er det modsatte af et antropologisk sted, hvor identitet befinder sig. Ikke-steder er forbigående. De er rum, der plager det moderne samfund. Hvorvidt et bestemt rum er et ikke-sted, er subjektivt. Det afhænger af, hvad det bestemte sted betyder for et bestemt individ.

Barens indretning

Denne bar er et ikke-sted inden for rammerne af en by, der altid er i bevægelse. Det er også et sted, der giver anonymitet til mange, og ly for andre. I baren møder vi Elena. Hun er en ung kvinde, der kun kom ind i baren for at oplade sin telefon. Så er der Trini, en kunde, der kommer hver dag for at spille på spilleautomaten.

Elena og Trini er ikke de eneste personer, der bliver fanget i dette lille rum. I alt bliver 8 karakterer fanget. Álex de la Iglesia har vist sin evne til at skabe en følelse af klaustrofobi i sine tidligere film. Han fanger ofte folk på steder, hvor de står over for ekstreme situationer. For eksempel, i Common Wealth eller i My Big Night.

En gruppe personer, der repræsenterer en stikprøve af samfundet

The Bar er en god repræsentation af det moderne Spanien. De otte karakterer er meget forskellige: Der er en hjemløs person, en ung, men ekstremt usikker ung kvinde, en middelaldrende, almindelig kvinde med ludomani-problemer, en ung hipster, en tidligere politimand, der blev fyret fra politiet på grund af alkoholisme, blandt andre.

Da situationen bliver mere desperat, viser disse personer deres sande jeg. Den spanske filosof, Eugenio Trías, talte om disse spørgsmål i hans værk Filosofi og Karneval.

For Trías handler vi efter konventioner, for at tilpasse os de roller, som samfundet selv har pålagt os. Men vi har flere roller og gør ikke det samme i alle situationer. Vi projicerer ikke det samme billede hele tiden.

Det er netop det, vi værdsætter mest ved filmen. For eksempel ser vi, at Elena ikke opfører sig på samme måde, når hun snakker til sin ven i telefonen, som hun gør, når hun går ind på baren. På samme måde har alle personerne en vis dualitet: Billedet, de projekterer, og de hemmeligheder, de gemmer for andre.

Maskerne ryger af i The Bar

Denne maskerede dans er en afspejling af vores verden, af de barer, vi besøger dagligt, og også af de moderne byer, hvor personlighederne formerer sig hurtigt. Interessant nok, er den karakter, hvis identitet forbliver mest stabil på alle tidspunkter, Israel, den hjemløse mand.

Især virker Israel ikke til at tilhøre den samme verden, som de andre personer. Han er en mand, der har oplevet mange problemer, og alligevel forsøger han aldrig at bedrage os.

Da situationen bliver desperat, kæmper alle personer for deres individuelle overlevelse. I midten af ​​dette hersker filosofien om “hver mand for sig selv”, og maskerne ryger af. Dette afspejler det hykleri, der omgiver vores verden.

Israel har dog ingen maske at tage af, eller i det mindste gør han det i mindre grad. Hvorfor? Simpelthen fordi Israel ikke stræber efter at behage nogen. Han forsøger aldrig at projicere et andet billede af, hvem han er.

Konklusion

Er de mennesker, som vi udelukker fra samfundet, de mest autentiske iblandt os? Israel er allerede i en desperat situation – han kæmper allerede hver dag for sin overlevelse. Af den grund er han en paria i samfundet og bærer derfor ikke en maske.

Ved at blande det eskatologiske, det komiske og det tragiske, får The Bar os til at se mennesker i det mest rå lys. The Bar præsenterer en situation, hvor overlevelse hersker over moral og sociale normer. Når personerne tager deres masker af, ser vi deres værste facetter.