3 film med et stærkt feministisk budskab
Der er flere film, der sender et feministisk budskab. Vi giver dig nogle eksempler her.
De følgende film fortæller historien om tre kvinder og deres kamp for at komme frem i en verden domineret af mænd, en verden, der stigmatiserer, angriber og mangler respekt for dem. Kvinderne i disse film bevæbnede sig selv med mod og beslutsomhed.
A Woman Under the Influence: Et feministisk budskab om kvinders mentale sundhed
Denne film blev instrueret af John Cassavetes, en af de mest feterede uafhængige instruktører i Nordamerika. Den fortæller den svære situation, en familie går igennem takket være matriarken Mabel. Den majestætiske Gena Rowlands spiller Mabel. Hun vandt en Golden Globe for bedste kvindelige skuespiller og modtog en Oscar for denne rolle.
I filmen ser man Mabel udtrykke sig på en særlig måde og med nogle pludselige tics, men hun er aldrig voldelig eller truende. Peter Falk spiller hendes mand, Nick, som er er bygningsarbejder. Han føler, at der er noget i vejen med Mabel.
I et testosteronfyldt miljø laver Mabel mad og serverer for gæsterne for at sikre sig, at alle har det godt. Hun sørger for, at alting er i orden. Hendes adfærd er lidt sær, fordi hun ikke kan kontrollere sin venlighed. Men hun prøver altid på at sikre sig, at alle har det godt.
Men Nick stopper ikke med at kritisere hendes opførsel, råber efter hende og underminerer alting, hun gør. Han ydmyger hende foran alle andre og respekterer ikke hende eller måden, hun udtrykker sig selv på til verden.
Kvælende mandschauvinisme
Uden at ødelægge filmen kan vi sige, at folk omkring hende ikke er vant til en så underlig personlighed, fyldt med venlighed, følsomhed og en kærlighed til sin familie. Følgelig er hendes reaktioner ekstreme, fordi hendes mands opførsel er lunefuld og kvælende.
Nick ved ikke, hvordan han skal behandle sin kone. Han modsiger sig selv, når han snakker, ser og er sammen med hende. I disse niveauer af kommunikation er Mabel fanget.
Det er, fordi den samme person, som fortæller hende, at han elsker hende, samtidig er den samme, som stigmatiserer hende foran andre. Måske mener han og de andre, at en kvinde, som udtrykker sig selv på denne måde, må være alvorlig forvirret.
Og det er her, det stærke feministiske budskab kommer ind. Børnene, som ikke har oplevet de samme fordomme, som de voksne har, beundrer deres mor for den måde, hun er på. De elsker hendes særheder og intense kærlighed. Måske er den indflydelse, Mabel er under, af ignorans og mandschauvinisme, ikke et psykologisk problem.
Alanis: Et feministisk budskab om selvstændighed
Alanis, (Sofiá Gala Castiglione) er en argentinsk prostitueret og mor, som arbejder i sin lejlighed sammen med sin bofælle Gisela. En dag arresterer politiet Gisela og Alanis bliver smidt ud af lejligheden. Hun er nu nødt til at finde et sted at sove til sig selv og sin søn.
Hun begynder at overleve, hvor hun nu kan. Hun går endda med kunderne hjem med sin søn. Hendes situation er klart nok nervepirrende, men hun er ikke selv klar over det. Med en utrolig stoisk ro og udholdenhed gør Alanis, hvad hun skal gøre. Hun har ikke tid til at stoppe op og tænke på sin situation. Hun skal overleve.
Alanis lægger ikke mærke til signalerne om offerrolle, beskyldninger eller snak om, at hun er en dårlig mor. Ingen har givet hende noget i livet, men hun vil heller ikke have medlidenhed. Hun vil bare føle, at hun er i kontrol over sit liv, og at hun kan sørge for sin søn.
Alanis er bare ikke interesseret i at ændre sit liv. Faktisk ved hun ikke, hvad det er, hun vil med livet. I stedet for at få ondt af hende, sidder vi bare målløse tilbage.
Hun tænker kun på nuet, på at hun skal kunne holde det ud så godt som muligt. Hun ønsker heller ikke at forklare noget til nogen. Det er et stærkt feministisk budskab i denne film.
Det er kontroversielt og direkte, fordi der ikke er plads til at gøre hende til offer eller stigmatisere hende. Alanis lever sit liv og bekymrer sig ikke om andre folks meninger. Hun er sikker på, hvem hun er og spiller ikke nogen komedie.
Paulina: Et feministisk budskab og uafhængighed
Paulina (Dolores Fonzi) er en kvinde, der har det hele. Hun kommer fra en god familie i Buenos Aires og har en lysende professionel fremtid. Paulina har en kæreste og en far, som elsker hende højt.
Hun har forhåbninger, selvom hun er datter af en rig advokat. Paulina drømmer om at gøre noget, som faktisk kan forbedre folks liv. Hun vil være i frontlinjen og kæmpe.
Det er derfor, hun beslutter sig til at undervise på en skole i et fattigt område i Argentina, som har megen vold og høj arbejdsløshed. Hun ved, at disse mennesker har brug for hende. Alle tror, at det er en fase, Paulina går igennem, som bare er midlertidig, men hun er fast besluttet på at ville hjælpe andre.
Kvinder vælger selv
Da hun kommer til dette sted, er hun opløftet og udfordret af et miljø, som er ukendt for hende. En aften efter nogle få drinks med en ven tager Paulina sin motorcykel og kører hjem. På hendes vej hjem stoppes hun og voldtages af nogle mænd. Fra da af begynder publikum at føle sig urolige over Paulinas beslutninger.
Hun kommer tilbage til sit job i det samme miljø og begynder at undersøge, hvem der har gjort det mod hende og hvorfor. Efter at hun finder ud af, at hun er gravid, foretager Paulina en uventet beslutning, som får folkene omkring hende til at miste tålmodigheden.
Paulina er en kvinde, som træffer sine egne beslutninger. Det er det feministiske budskab i denne film. Selvom folk mener, at alle kvinder opfører sig på samme måde, så er der tusindvis af kvinder, som går deres egne veje. De forventer ikke, at andre skal godkende deres planer.
